Las series de crímenes no pasan de moda. Y no es solo porque nos guste jugar a ser detectives desde el sillón: hay algo en los personajes rotos y los casos sin resolver que siguen fascinándonos. Dept. Q, (2025-) la nueva serie de Netflix creada por Scott Frank (Gambito de dama), se sube a esa ola con una propuesta densa, emocional y, sobre todo, adictiva. Desde su estreno a fines de mayo, ya se posicionó entre lo más visto de la plataforma, y no es difícil entender por qué.

Basada en las novelas del danés Jussi Adler-Olsen, Dept. Q traslada la acción a una Edimburgo gótica y melancólica, donde el detective Carl Morck (Matthew Goode, conocido por The Crown y Stoker) es reasignado a un departamento olvidado en el sótano de la comisaría: una unidad encargada de cold cases. O sea casos fríos, es decir casos que quedan abandonados porque no se pudieron resolver en su momento. Es un castigo más que una oportunidad, tras un tiroteo traumático que dejó a su compañero en coma y no le permite seguir en el rol policial que había tenido toda su vida. 

Con la compañía inesperada de Akram Salim (Alexej Manvelov, visto en Chernobyl y Top Dog), un inmigrante sirio que empieza como asistente administrativo, y Rose Dickson (Leah Byrne), una detective suspendida por razones que vamos conociendo lentamente, el equipo empieza a reconstruirse y, con ellos, también el pasado de sus propios fantasmas. El primer caso: la desaparición de una fiscal ambiciosa (Chloe Pirrie, The Queen’s Gambit, The Victim) que puede no haber sido lo que parecía.

Un nuevo antihéroe

Las comparaciones no son casuales: Carl Morck recuerda por momentos al Sherlock de Benedict Cumberbatch —esa mente afilada, obsesiva, algo antipática, más cómoda con pistas que con personas—, pero con una diferencia fundamental: Morck está quebrado desde el principio. No hay destellos de arrogancia encantadora ni juegos de cámara brillantes; hay un hombre agotado, emocionalmente cerrado, que intenta mantenerse funcional a pesar de sí mismo.

También hay algo de Gregory House en su actitud: esa inteligencia corrosiva que funciona como barrera, ese desprecio por las reglas, y un profundo desinterés por parecer amable. Pero, a diferencia del doctor más famoso de la televisión, Morck no usa el sarcasmo para destacar, sino como mecanismo de defensa. La serie lo presenta con crudeza, sin hacerlo héroe ni víctima.

Y si hablamos de crímenes, análisis psicológico y obsesiones institucionales, el eco de Mindhunter es inevitable. La atmósfera pesada, los silencios incómodos, los diálogos cargados que parecen más interrogatorios internos que conversaciones. Dept. Q no busca el golpe de efecto ni los cliffhangers fáciles: apuesta por el ritmo lento, la construcción de tensiones y el retrato íntimo del daño.

Descubriendo al elenco

La elección de Matthew Goode es uno de los mayores aciertos de la serie. Conocido por interpretar a personajes encantadores o sofisticados (como en Downton Abbey o A Discovery of Witches), acá lo vemos contenido, tenso, devastado. Es una actuación muy intensa, que sostiene el tono sombrío de la historia.

Manvelov es la gran revelación emocional: su personaje, que podría haber sido solo una figura decorativa, se convierte en el corazón de la serie. Tiene una presencia tranquila pero magnética. Leah Byrne, por su parte, construye a Rose con una mezcla de fragilidad y firmeza que evita el cliché de “la chica complicada”.

El elenco secundario tampoco se queda atrás: Kelly Macdonald (Trainspotting, Boardwalk Empire), Jamie Sives (Guilt), Mark Bonnar (Line of Duty, Shetland) y Kate Dickie (Game of Thrones) completan el cuadro con actuaciones sólidas que elevan la tensión y dan profundidad al mundo.

¿Una nueva franquicia en marcha?

Dept. Q no es solo un éxito: tiene estructura de franquicia. Las novelas originales cuentan con múltiples casos y arcos personales para los protagonistas, y Scott Frank ya expresó su deseo de seguir con futuras temporadas. La combinación de calidad, recepción positiva y universo narrativo amplio hace pensar que Netflix podría tener entre manos su propio “universo criminal expandido”, algo que viene buscando hace tiempo.

Hay algo en Dept. Q que se queda. Tal vez sea el clima constante de pérdida, o esa forma silenciosa que tiene de hablar sobre segundas oportunidades. No es una serie ruidosa, pero sí contundente. Y en un mundo de ficciones que compiten por atención, esta elige construir vínculo. El misterio, al final, no es quién mató a quién. Es si todavía se puede confiar, después de todo.

💡 PopCon Tips

Si te enganchaste con la brillantez disfuncional de Sherlock, la oscuridad emocional de Mindhunter o la rabia contenida de Dr. House, Dept. Q probablemente sea tu próxima obsesión.