Tras haber cerrado la trilogía dirigida por Jon Watts con Spider-Man: Sin camino a casa (2021), el hechizo de Doctor Strange (Benedict Cumberbatch) llevó a que el mundo olvidara a Peter Parker (Tom Holland), dando así el inicio a una nueva etapa. Con Destin Daniel Cretton ahora en la silla de director, los años pasaron y nos encontramos con un Parker que llena su vacío existencial colaborando con la policía a tiempo completo, llevando que hasta la detective DeWolff (Liza Colon-Zayas) se preocupe por cuan incansable resulta en su tarea como vigilante. Porque lo cierto es que sin familia, sin amigos y sin la chica de sus sueños, aquella época idílica de la adolescencia de Peter terminó y el joven héroe arácnido noblemente abraza lo que considera un sacrificio necesario.

Porque nadie dijo que ser un héroe (o un adulto) iba a ser fácil.

Aferrado al pasado

Como el mundo es un pañuelo, Peter eventualmente se cruza con su ex mejor amigo Ned (Jacob Batalon) y con MJ (Zendaya), ambos ahora compartiendo un departamento y una carrera universitaria. Ver como ellos si consiguieron seguir adelante con su vida y como ella tiene una nueva pareja es un fuerte golpe emocional, rompiendo toda fantasía de reconstruir una relación. Peter somatiza ese cachetazo de realidad, llevando a que la evolución de sus hormonas arácnidas lo enfrenten a una nueva pregunta: ¿Dónde está el límite entre el hombre y la araña? En este caso, los cambios anímicos llevan a que sus poderes se manifiesten en su forma más brutal y que este Spider-Man por primera vez no tenga control total sobre sus acciones.

Ahí es donde Peter debe preguntarse si quiere seguir aferrado al recuerdo de las personas que lo hicieron más feliz o si finalmente puede soltar ese pasado. Su cuerpo a la vez literalmente demanda evolución. Es un gran y sorpresivo obstáculo, porque además de tener una nueva telaraña orgánica que no acepta sustitutos mecánicos, una naturaleza mucho más violenta se abre camino cuando Peter se encuentra en peligro.

Necesitando consejo en el único otro héroe que puede guiarlo tanto a manera intelectual como simbólica, Peter busca la ayuda de el Dr. Bruce Banner (Mark Ruffalo). Paralelamente, es Frank Castle (Jon Bernthal) quien de mala manera lo acompaña al enfrentar una nueva amenaza, un villano que se mantiene en anonimato al poseer el cuerpo y la mente de quien desee. Usando cual marionetas a los ciudadanos neoyorquinos, este nuevo enemigo está decidido a atacar al departamento gubernamental de Control de Daños creado por S.H.I.E.L.D., un lugar repleto de tecnología extraterrestre reutilizada ahora para proteger nuestro planeta.

Nuevo director, nueva mirada

Que Marvel le confiara uno de sus héroes más icónicos a Destin Daniel Cretton queda más que justificado tan sólo con recordar a la infravalorada Shang-Chi y la leyenda de los Diez Anillos (2021), con su gran sensibilidad y la espectacularidad de sus escenas de acción. Este año el director volvió a demostrar que apuesta por una visión clara pero renovada para las historias de superhéroes, apareciendo como uno de los productores ejecutivos de Wonder Man (2026), serie que superó las expectativas de incluso los más escépticos.

Cretton ante todo encuentra balance. Porque si bien su Spider-Man no carece del sentido del humor tan característico de este enmascarado, esta nueva etapa subraya un costado mucho más introspectivo y melancólico de Peter Parker, un personaje conocido por haber sufrido a sobremanera en varios de sus cómics y cuya lucha en muchos casos consiste en demostrar que, a pesar de ir contra la marea, también merece ser feliz.

Visualmente la película saca jugo a todo lo que el personaje tiene para ofrecer. Creeton nos sitúa en el punto de vista del arácnido tal como Marc Webb había hecho tan inteligentemente en El sorprendente  Hombre Araña (2012), realzando la sensación de inmersividad mientras nuestro héroe se columpia por la ciudad. El ojo de Creeton también es clínico en algo que no hay que menospreciar, y eso es una edición limpia en donde las batallas son fáciles de seguir, a diferencia de otras producciones de la franquicia en donde a veces solo presenciamos una sobreexposición de planos que se sienten inconexos.

Mucho más que cameos

Rompiendo con la costumbre de varias películas del MCU de usar la nostalgia como una muleta, en este caso no aparece como un elemento sobre el que depende el guión. Varios villanos clásicos hacen acto de presencia principalmente como guiños a los fanáticos, recreando las portadas de algunos de sus cómics clásicos.

Las varias estrellas en su elenco están más que justificadas, estableciendo a los personajes en un mundo que se siente funcional y menos fragmentado. Ya sea Banner como mentor universitario o Castle, otro vigilante que evidentemente ya cruzó su camino con Spidey, el lado más terrenal del MCU se solidifica. Punisher baja algunos decibeles gracias a un Spider-Man que cómicamente lo censura, creando una dinámica de buddy movie (aquellas películas de compañeros disparejos) que funciona sorprendentemente bien con estas versiones de los personajes. Sobre todo porque Castle logra mantener su esencia, llevando a un clímax en donde el gatillo solo tiene el mismo peso cuando él lo aprieta.

Creeton además recupera Nueva York como otro personaje fundamental para el héroe arácnido. Su mote, el “Amigable Vecino Spider-Man” siempre lo definió como un héroe que ante todo existe por y para su comunidad. Es lo que dio los momentos más icónicos de cada una de sus adaptaciones, demostrando que incluso cuando Spider-Man se encuentra indefenso, es la ciudad quien aparece para defenderlo. Sin necesidad de entrar en lo meloso, Creeton consigue reafirmar la importancia de Spider-Man como el símbolo popular que es dentro y fuera de la pantalla.

Un nuevo día, un nuevo comienzo

También hay que valorar como por fin en esta entrega Zendaya tiene el lugar y el tiempo que merece para hacer justicia a su MJ. El reencuentro entre una de las parejas más icónicas de Marvel se toma su tiempo, distanciados por el peso del silencio incluso en su reconexión. Tras cuatro películas, el MCU no desaprovecha ni la evolución entre ambos personajes ni la química entre Holland y Zendaya, ahora marido y mujer en la vida real.

Por supuesto, el gran secreto que carcomió con curiosidad a los fans es la identidad del personaje de Sadie Sink, para muchos la actriz más talentosa de la troupe nacida en Stranger Things (2016-2025). Si bien no vamos a tirar spoilers, podemos decir que la película la aprovecha en su totalidad, siendo su arco argumental uno de los más emotivos y satisfactorios. Sink encuentra los matices que conectan con los aspectos más oscuros de su personaje, resaltando la humanidad que, si consigue convertirse en el modelo de calidad que la franquicia tomará de ahora en más, promete una brillante nueva etapa para el Universo Cinematográfico de Marvel.

Eso sí, Spider-Man: un nuevo día (2026) se siente efectivamente como una pieza inicial dentro de una historia más grande, posiblemente una nueva trilogía. Pero lo hace entendiendo que sus personajes deben evolucionar y que Marvel llegó a tener un éxito y amor del público apabullante cuando demostró que tiene para ofrecer muchos más que héroes poderosos, villanos malos malísimos y peleas repetitivas. Es un grato cambio que aprovecha lo que fue construyendo, a su elenco al máximo y abrazando una puesta un tanto más madura pero que no por eso traiciona su lado más espectacular.