Ya desde sus primeros episodios, la segunda temporada de Daredevil: Born Again (2025-) empezó a hacer énfasis en una de las preguntas recurrentes detrás de toda historia sobre héroes enmascarados: ¿Cómo se define la verdadera identidad cuando esta se encuentra fragmentada?

Quizá un remanente estructural de una temporada original que iba a contar con 18 capítulos, las dos temporadas parecen mitades que se espejan entre sí, deconstruyendo a su protagonista y al villano. Mientras que al inicio vimos a Matt Murdock (Charlie Cox) tocar fondo, teniendo que reconstruirse como Daredevil, Fisk (Vincent D’Onofrio) subía a una nueva plataforma de poder mientras transformaba su imagen pública.

Los nuevos episodios se marcaron por hacer el camino inverso. Dejando a Murdock casi de lado, fue Daredevil quien pasó al centro. Su traje negro resaltaba cómo el héroe operó casi completamente en las sombras, obteniendo las doble D en su pecho como marca de su transformación en un símbolo.

Con el pasar de los episodios, la pintura negra se borroneó y el rojo fue reapareciendo a manera de transición. La vuelta de Matt Murdock a la corte, su otra arena de batalla, lo mostró simbólicamente reconciliado con ambas identidades, al vestir en el último capítulo siempre en tonos de bordó oscuro.

El peso de una máscara

La psicóloga Heather Glenn (Margarita Levieva) insiste con que el uso de una máscara es para el vigilante una forma de perder las inhibiciones. Así como el anonimato en redes sociales se dice que promueve lo peor de la gente, el libro publicado por la ex de Matt, Men in Masks, hace un cuestionamiento válido sobre los peligros del actuar de quienes esconden su verdadero ser.

Por supuesto, las máscaras no siempre son físicas. Para Matt Murdock, el arte del engaño es uno que aprendió desde niño. Hace de cuenta de que tiene todas las mismas desventajas y falta de autonomía que otros ciegos padecen en ciertas áreas es parte de su vida diaria. ¿Qué significaría para él poder dejar de actuar frente a la mirada ajena?

Desde el primer episodio esta carta estaba sobre la mesa, esperando que alguien la jugara. Por un lado, el AVTF casi desenmascara a Matt. Por el otro, el mismo Fisk reconocía que exponer al héroe que le salvó la vida como Daredevil, el vigilante al que intentaba pintar como a un terrorista, era pegarse un tiro en su propio pie.

“Yo soy Daredevil”

Solo cuando la libertad de Karen Page (Deborah Ann Woll) está en juego, el mismo Matt se adelanta a la jugada y confiesa su identidad secreta. Esto, para el MCU, no es nada nuevo. Su mismo universo se fundó en la icónica frase “Yo soy Iron Man”. Pero donde Tony Stark (Robert Downey Jr.) hizo esta revelación desde el ego, o la identidad de Peter Parker (Tom Holland) fue expuesta inesperadamente como traición, Matt Murdock admite ser Daredevil desde el sacrificio.

Matt sabe bien que las consecuencias de sus actos lo llevarán a perderlo todo,  renunciando a su oficio y su misma libertad a camino no solo de probar la inocencia de la mujer que ama, sino por el bien de la ciudad misma. Como la experiencia de aquellos santos a los que les reza, el martirio de Matt Murdock es el puntapié inicial de la caída de Kingpin.

El punto de quiebre

Tanto la pérdida de Foggy Nelson (Elden Henson) como la de Vanessa Fisk (Ayelet Zurer) marcan un punto de no retorno tanto para el héroe y su némesis. Los flashbacks del quinto episodio remarcan cómo Foggy siempre fue primordial para anclar a Daredevil con su código moral.

Esa violencia inherente que casi lo lleva a asesinar a Bullseye (Wilson Bethel) siempre supo darle a Matt una batalla interior que ahora con la edad parece estar superando. La memoria de Foggy acarrea la misericordia, aquello que separa a Matt Murdock de convertirse en el arma letal que fue entrenado para ser.

Daredevil Born Again también exploró a un Wilson Fisk dispuesto a luchar contra su propia naturaleza violenta, reinventando así su imagen frente al ojo público. Pero esa búsqueda de adoración no era desinteresada, sino otra faceta de su hambre de poder, siendo la corrupción lo que vuelve a unirlo a su esposa. Es en la mención de no haber tenido niños cuando una nueva ecuación surge entre ambos: la necesidad por marcar un legado.

Pero toda esperanza por el futuro se pierde cuando Fisk enfrenta el castigo divino más cruel. Cuando su esperanza es recompensada al devolverle brevemente a Vanessa, el tiempo entre ambos se corta para siempre. Su propio ego hace que renuncie a todo chequeo médico fundamental, ya que su poder político y económico lo hace sentir intocable.

Sin ella, el futuro carece de sentido, convirtiendo a Fisk en una bomba de tiempo que cuando estalla, lo desnuda como el monstruo que es. La imagen que construyeron los medios se destruye cuando el pueblo ve al emperador desnudo.

Resistir, rebelarse, reconstruir

El simbolismo cromático de Daredevil hizo hincapié en cuatro personajes principales esta temporada. Al rojo lo relacionamos con Matt, el azul con Bullseye, el blanco con Fisk y, en su unión, se hace alusión a los colores de la bandera estadounidense. El pueblo es un personaje fundamental que, tras ese duelo en donde la palabra es el arma en la corte, da lugar a la insurrección como desencadenante del enfrentamiento final.

Los paralelos con la situación política actual del país nunca fueron sutiles, desde el lema electoral “Fisk Will Fix It” hasta la persecución de los ciudadanos por el AVTF, Daredevil hizo alusión a la temperatura política actual.

Quizá es por eso que la forma en que los manifestantes inundan el Palacio de Justicia deja un extraño sabor de boca, ya que inmediatamente recuerda al asalto al Capitolio por parte de los seguidores de Trump. Pero ahí es donde la serie da una vuelta de tuerca clave, una en donde el rechazo a la violencia es la medida final. La mayor forma de rebelión es aquella que no replica las formas de un sistema corrupto.

Fantasmas que no desaparecen

Ni la más romántica de las relaciones en Marvel es tan tóxica como aquella entre Matt y Fisk. A sabiendas de que este ciclo de violencia solo destruye a quienes están alrededor de ellos y que ya está mostrando sus consecuencias en la ciudad misma, algo tiene que cambiar. Devolver a Kingpin a la cárcel solo lo alentaría a reconstruir un imperio desde las cenizas, como ya sucedió en la serie de Netflix.

El arco argumental de ambos cierra con ellos a rostro descubierto. Como alcalde, Fisk todavía puede optar por inmunidad y exilio, pero el pueblo parece dispuesto a devorarlo. Matt rompe el ciclo de violencia apelando a la misericordia. La negociación entonces dialoga directamente con su reencuentro, la escena del restaurante de la temporada pasada.

«Fui educado para creer en la gracia. Que todos podemos ser tocados por lo divino y ser transformados en una mejor persona. (…) Pero debería saber que también me educaron creyendo en el castigo«.

Fisk imagina que el castigo no significa nada, no teme a la muerte o al encierro. Se niega a aceptar piedad por orgullo, sin saber que la gracia le depara un destino mucho más terrible.

El final de Kingpin lo muestra en una playa paradisíaca de arena tan blanca como su misma ropa. Un plano general remarca la inmensidad del vacío y por primera vez lo vemos diminuto. Está de espaldas, como si otra vez contemplara el Conejo en una tormenta de nieve, aquel cuadro que lo conectaba al amor de su vida. La ausencia de ella es ensordecedora. El vacío le devuelve la mirada a Wilson Fisk.

Matt sacrificó todo sabiendo que Karen es libre y que Nueva York está lista para levantarse otra vez. Es llevado a la misma cárcel donde lo rodean sus enemigos, pero sonríe. Kingpin hizo un trato con el diablo y el diablo siempre gana.

El final de la segunda temporada de Daredevil: Born Again rompe por fin con el status quo en el que estaban atrapados su protagonista y su archienemigo, siendo la fenomenal actuación de parte de Cox y D’Onofrio por lejos su punto más fuerte. Queda claro que conocen a sus personajes hasta la médula y saben cómo transmitirlo de manera visceral.

Pero el guion acompaña con un final redondo, que no depende de que los golpes vayan y vengan para atrapar a la audiencia. Por el contrario, toma en consideración cada paso que la serie marcó desde sus inicios en Netflix, sus luchas físicas y morales, abandonando los lugares seguros pero respetando el alma de la historia.

Cosas a ajustar

A pesar de que esta segunda temporada fue aclamada por la crítica por buenas razones, lamentablemente fue la audiencia la que no la acompañó. Con una visualización que decayó casi en un 50% en comparación a la anterior temporada, afortunadamente la tercera ya había entrado en producción antes de que se supieran estos datos.

También hay que remarcar que, pese a sus varios aciertos, el punto más flojo de la serie es su corta duración. Porque a pesar de que narrativamente el guion mejoró muchísimo, la falta de tiempo hizo que buena parte de los episodios se sintieran conformados por escena clave tras escena clave, no permitiendo a la historia ni a los personajes respirar más orgánicamente.

El anuncio de que Amelia Allwarden (Westworld, Echo) tomará el rol de nueva editora podría significar otra mejora en ese aspecto. Por otra parte, Hillary Fyfe Spera (You) no regresará como directora de fotografía, sino que su compañero en esta temporada, Jeffrey Waldron (American Horror Stories), será único responsable de ese rol en la tercera.

De la viñeta a la pantalla

Narrativamente, el final dejó varias cuestiones pendientes. Sabiendo que la historia transcurrirá dentro de la cárcel, esto significa que probablemente adaptará (con las libertades que la serie siempre se tomó respecto al cómic) la trama de El diablo de la galería D, de Ed Brubaker y Michael Lark.

En esta historia, Matt Murdock también se sacó la máscara y convive con delincuentes que él mismo mandó a prisión. Mientras sus amigos intentan conseguir su libertad, un nuevo Daredevil aparece en las calles. Este último punto es un arco narrativo que comparte Daredevil: Unleash Hell – Red Band, de Erica Schultz, uno que se confirmaría ahora que Heather Glenn se está transformando en Lady Muse, la antagonista de ese cómic.

Aunque el paso de Jessica Jones (Krysten Ritter) por esta temporada fue poco más que un cameo, la reapertura de Alias Investigations reafirma que volvió para quedarse. La vuela de Luke Cage (Mike Colter) abre además la posibilidad de una reunión de los Defenders, si es que Iron Fist (Finn Jones) regresa a Hell’s Kitchen.

Y si hablamos de alianzas, ver a Bullseye junto a Mr.Charles (Matthew Lillard) abre la posibilidad de un encuentro con Valentina Allegra de Fontaine (Julia Louis-Dreyfus). Eso podría llevar a que el asesino siga la dirección de su contraparte en papel, tanto como un mercenario o como un miembro de los Thunderbolts.

Si bien Spider-Man: Brand New Day (2026-) se estrenará en los Estados Unidos recién el 31 de Julio, el tráiler había marcado algunos spoilers respecto a Daredevil: Born Again. Ahí vimos a Sheila Rivera (Zabryna Guevara), consejera de Fisk, tomado el puesto de alcalde de forma provisoria antes de las elecciones.

Pero lo realmente llamativo es la presencia de The Hand, el clan ninja al que Matt enfrentó en la serie de Netflix, dando pelea al superhéroe arácnido dentro de una prisión. Ahora más que nunca, hay grandes posibilidades de que Daredevil y Spider-Man, un dúo icónico en su versión dibujada, por fin tengan más que un cameo para sus contrapartes en carne y hueso.

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